Hook

Si hay algún fan de Hook por ahí mejor que deje de leer, porque me la voy a cargar con alevosía y premeditación. Y no me vale que es una película infantil y menemene; que la fui a ver al cine con 11 añitos y salí horrorizado de lo que me encontré en la pantalla del cine Rívoli.

Hace nada la volví a ver y sigo pensando que es una castaña como un templo.
Decorados que parecen sacados de Port Aventura; actores dando pena (con Dustin Hoffman a la cabeza, con Julia -bocadebuzón- Roberts y Robin Williams dando más pena que nunca y con el niño de Dick Tracy pidiendo que practiquen la eutanasia con su persona); todo ello bañado con un guión babosil de esos que causan vergüenza ajena.


Al parecer el proyecto comenzó a gestarse a principios de los 80, cuando Spielberg quería hacer un musical con Michael Jackson como protagonista, pero cuando el autor de Thriller vio que la historia trataba de un Peter Pan adulto se desentendió del tema, dejando el proyecto olvidado en alguna productora de Hollywood.

Hasta que, a finales de los 80, un guionista de mala muerte llamado James V. Hart, que solamente había firmado el libreto de Gimme an "F" (una comedieta de cheerleaders que nunca llegó a nuestras tierras), tuvo la ocurrencia cuando su hijo le preguntó que hubiera pasado si Peter Pan hubiese crecido.
El proyecto cayó en manos de Tri Star que se lo endosó a Nick Castle, director de Starfighter, que juntamente con Hart acabó de perfilar el guión. Después ficharon a Hoffman y Williams, y el proyecto acabó creciendo tanto que Tri Star decidió despedir a Castle porque no le veían capacitado para una película de tal embergadura. Y aprovechando que el presidente de la productora había sido agente de Spielberg lo contrataron.


Recuerdo que por aquí nos llegó un montón de merchandising del film, muchos videojuegos, muñecos (¡tuve uno!), pastelitos o Phoskitos que regalaban adhesivos, colección de cromos, espadas con sonidos... aquello parecía la batmanía. Pero me da la sensación que todos esos cachivaches no debieron venderse muy bien, en cambio la película fue un éxito que consiguió acumular más de 300 millones de dólares en los cines de todo el planeta. Otra cosa fue la crítica, que la destrozó sin piedad. Años después, el propio Spielberg reconoció la cagada.

Y es que la película es muy mala. Los actores sobreactuados, algunos efectos son muy flojitos, además de varios personajes de esos que dan mucha rabia (¿alguién dijo Rufio?). Aun y así tiene algún atisbo de buenas intenciones con la escena que Hook rapta a los niños, puro cine de terror. Pero eso pasa a mejor vida con escenas como la de la guerra de comida o que les resulta imposible que Campanilla sea siempre un hada de pocos centímetros para convertirla a tamaño real con traje de princesita incluido. Claro, a Julia Roberts no la podemos tener las dos horas (¡dos horazas!) que dura la película en plan liliputiense.


Curiosidades de la vida, casi dos décadas después Tim Burton estrenaba Alicia en el país de las maravillas, un horror que seguía a pies juntillas el esquema de Hook: las dos son secuelas creadas expresamente para el cine, donde sus protagonistas han crecido y han olvidado sus vivencias infantiles en un mundo de fantasía y, ahora, tienen que volver a él para luchar con algún enemigo, con el añadido que han de recuperar sus recuerdos olvidados para recobrar sus "poderes".
A todo eso hay que añadir que también fue un exitazo a nivel monetario pero que le llovieron palos a cada uno de los pelos sucios de Burton.

En una galaxia muy muy lejana...

Game Dev Story

Una de las (muchas) cosas buenas del Apple Store es el poder bajarte demos a cascoporro y probas las aplicaciones/juegos antes de rascarte el bolsillo. El poder ir probando va de perlas, aunque el mayor problema es la montaña de mierdecillas con las que nos vamos topando. Por suerte, de vez en cuando, encontramos pequeñas joyitas, de esas que, a priori, no llaman la atención pero que a la que rasquemos un poco sale petróleo.

Michael Keaton y La rosa púrpura de El Cairo

A mediados de los 80 Woody Allen rodaba La rosa púrpura de El Cairo, la historia de una camarera que se refugia en el cine hasta que un día el protagonista de su película favorita traspasa la pantalla.

Este "actor" estaba interpretado por Jeff Daniels, pero realmente la primera elección para dar vida al personaje fue Michael Keaton, quien rebajó significativamente su sueldo para darse el gustazo de trabajar con el director de Manhattan. Allen le había ofrecido el papel cuando quedó encantado por su interpretación en Turno de noche. Pero 10 días después de empezar el rodaje, el actor y el director vieron que la cosa no funcionaba, ya que Keaton tenía una fisionomía demasiado contemporánea y no acababa de encajar como una estrella de Hollywood de los años 30, con lo que el protagonista de Mis dobles, mi mujer y yo dejó el papel que acabaría en manos de Jeff Daniels (recordemos que un par de años después Allen rodó dos veces Septiembre ya que no estaba contento con el resultado final).

  Woody Allen nunca ha sido amigo de los making of y todos estos documentales de los rodajes, por lo que nunca se había visto ni fotografías ni vídeos de Keaton en La rosa púrpura de El Cairo, hasta que el año pasado aparecieron un par de fotogramas que acompañan este texto en el documental Woody Allen: A Documentary.

Ciudad pixelada (II)

Emilio Aragón y su asignatura pendiente: el cine

Emilio Aragón es un tipo con una carrera curiosa, ha tocado todos los palos y en todos ha tenido éxito de público (que no de crítica), a excepción, claro está, del séptimo arte.
Algo debe tener el celuloide que se le resiste a este plagiador nato y cubano de nacimiento (sí, seguramente estos dos datos van bastante unidos).

Ponga un batmovil en su vida

¿Quién es Harry Crumb?

Si uno analiza un poco la filmografía de John Candy nos encontraremos que sus mejor aportaciones las hace cuando está de secundario. En el momento que tiene que llevar todo el peso de la peli la cosa decae un poquito, a excepción de Mejor solo que mal acompañado, claro.

Solos con nuestro tío, Dos cuñados desenfrenados, Armados y peligrosos... son pelis que sí, que tienen su gracia, de vez en cuando te ríes y pasas un rato muy entretenido, pero que te dejan ese regustillo de que les falta más chicha para ser una peli de repetir visionado.



Siendo consciente de esos baches en la carrera del orondo actor me dispuse a revisar ¿Quién es Harry Crumb?, que en mi infancia me lo hizo pasar francamente bien. Y claro, vista ahora la cosa se tuerce ligeramente.

Harry Crumb es el descendiente de una gran saga de detectives, aunque, para su mala suerte, no ha heredado las dotes de investigación de sus antepasados. El tipo malvive llevando casos que al final siempre acaba arruinando por su incompetencia. Hasta que un día recibe uno que supone su gran oportunidad: descubrir quien ha secuestrado a la hija de un multimillonario.


El film es un clásico producto para lucimiento de su estrella, sin ir más lejos, el propio Candy la produce. Además de aparecer en pantalla casi en la totalidad de los 90 minutos de su metraje y tenerlo disfrazado de mil personajes cual Mortadelo.

El humor de la película es bastante blanco, donde todas las gracias recaen en las patosidades de Candy y, sobre todo, en ver a su gigantesco cuerpo dando volteretas por el aire.
Por fortuna no es un actor que cargue o irrite y, en general, suele caer simpático, por lo que ver las aventurillas de este patoso detective no nos supondrá una tortura.


Con un reparto cuanto menos curioso: el pedófilo de Jeffrey Jones, Tim Thomerson (un clásico de las producciones de Charles Band y familia), Barry Corbin (el dueño del periódico y la emisora de radio en Doctor en Alaska), una jovencísima Shawnee Smith (la Amanda de la saga Saw), un breve papel de Wesley Mann (Mi novia es una extraterrestre) y un cameo la mar de absurdo de James Belushi. Y en la dirección Paul Flaherty, un guionista de telecomedias (entre ellas Maniac mansion, basada en la aventura gráfica de Lucas arts) que había trabajado con Candy a principios de los 80 en Second city tv, una especie de Saturday night live a la canadiense.

Resumiendo, una comedia bastante pasable que tiene unos cuantos chistes que nos arrancarán la carcajada, pero que, en general, le falta más garra para convertirse en un no parar de reír que la hubiera convertido en un clásico de los 80, en lugar de haberse quedado relegada a criar polvo en las estanterías de los videoclub.

La familia Addams. La tradición continúa

La familia Addams había sido un bombazo, y estando basada en unas tiras de cómics estaba abierta la veda la seguir las aventuras de la familia hasta el infinito y más allá.

La familia Addams

Barry Sonnenfel había comenzado en el cine porno, cuenta que, junto a un amigo, se compró una cámara y para poder pagarla se propusieron rodar 9 películas X en 9 días. Él mismo contaba que en su primer día decidió ponerse unos pantalones ajustados por si tenía alguna erección y así no se le notase, pero luego resultó que con la tensión del rodaje allí no se levantaba nada. Eso sí, se llevó alguna salpicadura. Dejemos a la imaginación de qué líquido espeso y blanco.